?

Log in

No account? Create an account
Джедай

From Lirik With Love

"It's not who I am underneath, but what I do that defines me." (c)

Entries by category: кино

Терминатор: Последняя битва
Джедай
lirik92
Пожалуй, ни одна другая франшиза не переживала такого количества несоответствий относительно фильмов и произведений в собственной вселенной, если таковой можно назвать мир, созданный Джеймсом Кэмероном и Гейл Энн Херд, как Терминатор. Ответ на первый взгляд прост - канон только первые два фильма, все остальные произведения можно учитывать или нет - тут уж сугубо по желанию. "Терминатор 3: Восстание машин", "Хроники Сары Коннор" и вот теперь уже "Тёмные судьбы", каждый начинает свою сюжетную линию, игнорируя предыдущие. "Генезис" и вовсе проигнорировал всё кроме первого фильма, да и события того переписал. И это не ещё не считая книг (после "Т2" вышла отдельная книжная трилогия - продолжения) и бесчисленных комиксов, каждый из которых стремился продолжать то, что в общем-то продолжений не требует. Однако, как бы фанаты дилогии не ругали "Восстание машин" (на самом деле более лёгкий римейк сиквела, точно так же, как "Судный день" - более лёгкий римейк законченного и не требующего продолжения оригинала), чей финал в общем то тоже не требовал никаких продолжений, именно триквел от Мостоу оказался единственным, предложившим более менее жизнеспособный таймлайн, дав новые идеи, которые и потом стали использоваться в ребутах и новых воплощениях франшизы, от сериалов до фильмов и комиксов.

От того и "Терминатор: Да придёт спаситель" несмотря на все несоответствия с предыдущими фильмами, сюжетные дыры и проблемы с логикой персонажей сегодня воспринимается намного лучше, чем 10 лет назад, во-первых, будучи единственным фильмом в киносериале, показавшим нам ту самую войну, пусть и не так, как то завещал Кэмерон, во-вторых, продолжив триквел, не пойдя по набившей нынче оскомину дороге, когда вместо того, чтобы вывести сюжет на лучшую тропу, проще это просто проигнорировать. Проблема осталась однако той же, вслед за "Хрониками Сары Коннор", закрывшейся за месяц до того клиффхэнгером, "Спаситель" окончился намёком на продолжение, которого мы так и не увидели, сначала благодаря "Генезису", первые 12 минут которого однакого выглядят окончанием этой самой войны, пусть и пошедшей не по плану, и вот теперь "Тёмных судеб" и вовсе проигнорировавших абсолютно все наработки предыдущих авторов. К лучшему или нет - только предстоит узнать, но франшиза вновь возвращается в старой формуле - настоящее, робот защитник и робот убийца и борьба за будущее. Мощный отброс назад во времени и развитии, ещё один фанфик только теперь уже спродюсированный самим Кэмероном. Получается, что все предыдущие сюжетные линии так и остались не разрешёнными, бесконечные продолжения пришли вникуда. Так? Не совсем. На самом деле к 30-летию первого фильма, в 2014-м году сага была окончена. Сюжетные линии и несостыковки сразу нескольких итераций франшизы подошли к одному финалу, только случилось это не на больших экранах. Случилось это на страницах комиксов, где Дж. Майкл Стражински, в преддверие "Генезиса", неизбежно в следующем году рушившему очередной таймлайн, поставил точку, написав собственное кино, поставленное художником Питом Вудсом продюсерскими мощностями Dark Horse Comics. И что же вышло? Вероятно то кино, которое МакДжи хотел снять, да только так и не получил на то возможности. На свет появился "Terminator Salvation: The Final Battle".

И если вы готовы узнать, чем же закончилась история, но не хотите тратить время на прочтение комикса, что ж...
Битва продолжаетсяCollapse )

Box Office Saga Special: Новый мир
Бэтмен
lirik92
Теперь, когда прокат "Эндгейма" подходит к финалу теперь уже буквальному, отвертеться не получится, и сказать пару слов о современном состоянии бокс офиса, придётся.

Добро пожаловать в 2019-й...Collapse )

Windmills of Your Mind
Коннери
lirik92
Странная связь: увидеть в новом фильме Тарантино Льюиса в роли Стива МакКуина и вспомнить об "Афере Томаса Крауна", которую в своё время посмотрел из-за... нет, не римейка с Броснаном, который увидел позже, а песни Майкла Легранда в исполнении Ноэля Харрисона, "The Windmills of Your Mind" услышанной в собственном марафоне по лучшим песням по мнению Оскара. В песню, в текст, в исполнение в тот момент влюбился мгновенно, настолько, что осмелился её же и перевести. Может, и не совсем слово в слово, но постаравшись сохранить ритм и общий в меланхоличный, а в чём-то даже печальный тон (о том, что песню переводили на русский и даже исполняли, я узнал много позже).

Мыслей мельница твоихCollapse )

Another Way to Die Another Day
Коннери
lirik92
Вообще, при наличии двух О, могли бы вернуться к стилистике первых фильмов ребута и обыграть 007 в логотипе, раз уж, Крэйг хочет сбежать, а то как-то пока крайне куце смотрится. Но вообще это прямо какая то традиция завершать Бонду свою карьеру или убийством (A View to a Kill с Муром, Licence to Kill с Далтоном), или отказом умирать (Die Another Day Броснана и сабж). И крайне иронично, что в последних трёх случаях, название финального фильма никак не основано на романах и рассказах Флеминга (а в случае с Видом изменено, оригинальный рассказ всё таки называется - From a View to a Kill). А в последних двух не имеет вообще под собой никакой основы с Флемингом связанной (по крайне мере, на первый взгляд). Что в истории Бондианы случалось лишь четырежды (Tomorrow Never Dies, Die Another Day, Skyfall, No Time to Die), и в трёх случаях из четырёх с глаголом Die, и уже в двух с частицей отрицания. Фантазии за пределами Флеминга хватает не на много, хех.

И я надеюсь, хоть в этот раз они смогут в песенную рифму. Ну хоть с чем-нибудь, а то даже элементарный Спектр из одного слога не смогли никуда девать. Despite the Writing on the Wall


Но вообще немного в продолжение аналитики названий, начатой ещё перед СПЕКТРом https://lirik92.livejournal.com/142014.html:

Оригинальная и перезапущенная франшизы продолжают идти по одному пути. У нас всё так же начинается с имён собственных из 2 слов (Dr. No / Casino Royale), продолжается фразеологизмами (From Russia, with Love / Quantum of Solace), развивается тема названием, состоящим из двух отдельных слов, слитых в одно, превращенное в имя собственное (Goldfinger / Skyfall), затем односложным названием, так или иначе связанным с Спектром, или операцией против него (Thunderball / Spectre), ну и подходит всё к названию из 4 слов, посвящённых жизни или смерти, чьё значение может быть ясно только из контекста фильма (You Only Live Twice / No Time to Die).

Но всё же жаль, что немного сбили предыдущую буквенную красоту: первых 4 Крэйго-Бонда, вполне можно сортировать по алфавиту, порядок их событий не изменится. Вот Бондиана с Коннери продержалась аж 5 фильмов, могли взять в пример)

ЗЫ: Однако будет очень забавно, если в названии речь идёт о Докторе Ноу. Зная тяготение названий франшизы к двусмысленности, это будет даже логично. Да и No Time to Die (1958-го года) - название одного из фильмов Терренса Янга, режиссёра того самого Доктора Ноу. В конце концов, вся Бондиана Крэйга это возвращение к самым истокам кинофраншизы. А это и есть самое начало.

Большой шаг для человека
Джедай
lirik92
Никогда

Навсегда


Star Trek: Voyager
Боунс
lirik92
"Есть три вещи, которые нужно соблюдать, будучи капитаном: держать рубашку заправленной, тонуть вместе с кораблём и никогда не бросать никого из своей команды" (c)
капитан Кэтрин Джейнуэй

"Вояджер", будучи уже 4-м сериалом (5-м, если считать мультипликационный) в масштабной телеэпопее о борьбе Звёздного Флота за светлое и безмятежное будущее, на первый взгляд отправляет нас туда, куда действительно не ступала нога человека и авторов франшизы - в дельта-квадрант Млечного пути, за 70 000 световых лет от Земли, чтобы поставить перед экипажем совсем другие задачи, нежели у предыдущих героев космо-эпика. "Вояджер" становится сагой не только о встрече с неизведанным, казалось бы, здесь, на другом конце нашей Галактики действительно чем-то чуждым, далёким, но и о возвращении домой, выживальческой драмой о пути в неизвестность, где пункт назначения - родная Земля. Ни Звёздного флота для поддержки, ни знакомых рас вроде клингонов или вулканцев, способных протянуть руку помощи - Вояджер по сути своей настоящее испытание на прочность хвалёного Старфлита  (чьи устои осмелился поставить под сомнение "Глубокий Космос 9"), где за пределами небольшого (в сравнении с тем же Энтерпрайзом) звездолёта бесконечная пустота, способная чью угодно надежду подвергнуть испытанию. И словно бы и того новому экипажу мало - Маки - команда террористов, досаждавших экипажу ДС9 и Флоту оказывается здесь же, в Дельта-Квадранте, вынужденная встать перед выбором - идти своей дорогой или объединиться с флотскими. Ставки нарастают с каждым новым поворотом сюжета, обещая самый смелый сериал во вселенной Звёздного Пути... Но ключевое слово, как говорится - обещая.

Bon voyageCollapse )

Star Trek: Deep Space Nine
Боунс
lirik92

Каждый раз, когда за окном станции открывается червоточина - на Променаде начинается столпотворение. Нет, правда, с самого первого раза, как небеса над Баджором разверзлись, с того самого момента, как станция Дип Спейс 9 оказалась на границе между Федерацией и территорией Кардассии, став тактически важным пунктом для всех, кому был интересен космос по ту сторону от Червоточины, она буквально притягивала к себе взгляды всей Галактики. Тех кто живёт или работает на станции. Гостей. Политиков. Военных. Землян и баджорцев. Кардассианцев и клингонов. Видел ли ты её первый раз или во второй? Или просто хотел показать товарищам то чудо, которое больше не увидишь нигде, даже если ты тоже служишь в Звёздном флоте и видывал много неземных чудес? Не суть важно: всегда находились те, чьими глазами ты мог взглянуть на космический храм (или как там её зовут баджорцы?) по новому, подхватив чьи эмоции это зрелище, кажется, уже ставшей обыденностью, вновь обращалось чудом света.

Подумайте сами: Устойчивая червоточина в другой конец Галактики! Созданная по слухам не без помощи высшего интеллекта! Как такое возможно? Ты не знаешь. Но ты смотришь на лица тех, кто вновь наблюдает за вспышкой света, за которой следует само светопредставление, ухмыляешься тому, как мало вы ещё знаете в 24-м веке о природе вещей. И идёшь в бар к Кварку. Перекинуться новостями с другом, обсудить важную сделку, послушать болтовню Морна, или просто расслабиться и повидать народ - не важно. Эта станция словно бы твой дом, даже если ты не здешний и бываешь здесь раз в неделю или в месяц, заходя в бар к этому пронырливому ференги ты ощущаешь, как же здесь до боли всё знакомо. И кажется пройдут года, войны начнутся и подойдут к финалу, будет меняться офицерский состав, а здесь ты снова будешь чувствовать себя своим. Что ж, ты направляешься в Quark's, но перед входом ещё раз оборачиваешься и смотришь в окна Променада. Червоточина уже закрылась. Но звёзды всё ещё там. И внезапно кажется, что они ближе, чем были когда-либо.
Far Beyond the StarsCollapse )

Будущее, которого не было - "Космическая Одиссея" Стэнли Кубрика
Джедай
lirik92
Увидеть на большом экране "Космическую Одиссею" Стэнли Кубрика - самый настоящий кинематографический опыт. 2,5 часа даже не путешествие в пресловутый мир за гранью воображения, а пролёт по грани между реальностью и вымыслом, сегодня наполнен горькой иронией, ведь даже не только к 50-летию фильма, но и к 17-летию знаменательной даты - кинематографическая реальность так и осталась вымыслом, а научно-фантастический вымысел так и не стал частью реальности. Ирония в том, что там, где остальная фантастика прорывалась к центру Галактики, путешествовала среди звёзд, Стэнли Кубрик и Артур Кларк заглянули лишь на 33 года (более символичного возраста в истории, наверное, нет) вперёд, окинув взглядом то будущее, которое было реально для зрителя 1968-го года, но сегодня и оно кажется утерянным навсегда. При том, космические полёты и сегодня поражают своей приземлённостью (и у Кубрика приземлённость действительно может поражать), ведь, кажется, лишь на прошлой неделе в космос вышел первый искусственный спутник, вчера под радостное "Поехали!" человек и сам вышел за пределы орбиты Земля, а уже на завтра запланирован его первый шаг по Луне, а потому сложно представить, что через каких то 30 лет homo sapiens не сможет бороздить пространство между своей родиной и её естественным спутником. Потому и кажется, что фантастическим элементом "2001" обязан Часовым - монолитам, высшему и непостижимому разуму, но никак не теме космических полётов, выполненных так, что кажется, будто документальный фильм из начала 21-го века каким то образом попал на полку студийных боссов. Неудивительно, что Голливуду приписали и приземление американцев на Луне: если уж 2018-м кино Кубрика практически невозможно заподозрить в фальши, то 1968-й натурально получил возможность увидеть будущее, которого нет.

Да, в этом и есть горькая ирония - будущее, отданное на откуп технологиям развлечения и связи, во всем блеске развивалось лишь на киноплёнке (а позже цифре), но даже кино, получив на руки технологии превращать мысли в реальность с помощью всесильных компьютеров (родственники ХЭЛа 9000 победили), так и не смогло уйти далеко от того, что создали Кубрик и Кларк. Неудивительно, что Одиссея - краеугольный камень научно фантастического кино, которому отдают дань уважения сотни кинематографистов. Да и как здесь забыть, если тот же Джордж Лукас в 1977-м изменивший кинематограф навсегда, именно в 1968-м увидел, что кино способно на куда больше, чем в то принято верить, став киноволшебником, но и его волшебство стало возможно благодаря той реальности, рамки которой раздвинул раз и навсегда Стэнли Кубрик.

Сегодня и так смотреть Одиссею, не видя того, что ждёт кинематограф в будущем, практически невозможно. Визуальные цитаты, сознательные или нет, на ближайшее 50 лет станут обыденным делом в научной фантастике. За всевидящим оком ХЭЛа видится глаз Терминатора (фраза life functions terminated появляется на экране словно бы даже не как намёк), лунный шатл напоминает и корабли Торговой Федерации и сферу боргов разом, фраза о 6-м пассажире даёт повод вспомнить 8-го пассажира Ридли Скотта, а слова Джейка Салли в Аватаре о том, что "в криокапсуле сны не снятся" намекают, что уроки гибернации Джеймс Кэмерон выучил на отлично. Дыхание астронавтов, вынуждающее зрителя дышать в такт героям фильма, станет основным звуковым эффектом "Гравитации", и воплотится в главном живом оружии Императора, а центробежная гравитация станет доступна и жителям Элизиума и героям Интерстеллара, последний из которых и вовсе один большой рип-офф. Впрочем, Нолана сложно обвинять в излишней любви к "2001-му году" - восстание машин и планета обезьян, эволюция человека и прикосновение к неизведанному, внеземные цивиализации и путешествие сквозь космические пространства - Кубрик и Кларк объяли необъятное, создав кино, словно бы вобравшее в себя все необходимые для размышления на пороге технической революции темы. А затем пустили кино совсем в другое русло, от рассуждений к игре с подсознанием. Ведь там, где заканчивается попытка создать реалистичный мир будущего, начинается свой особый "звёздный путь" - звёздные врата в другую реальность, кинематографическую и эмоциональную - переход из нашей с вами вселенной в нечто большее, истинный выход к звёздам, которые человек и его сознание пока не способны постичь.

От путешествия сквозь звёздные врата челюсть и сейчас отпадает сама собой, ты словно под влиянием сильнейшего гипноза, мысли остаются где-то позади, остаются лишь чувства, которые ты не совсем понимаешь, но, если честно, и не стремишься понять. КИНО в чистом виде - эскапизм, забирающий зрителя даже не за пределы привычного ему окружения, но за пределы его чувств. Пожалуй, благодаря экрану айМАКСа, ваш покорный слуга может с определенной уверенностью сказать, что это один из самых грандиозных моментов, что он видел на большом экране. Психотрип, визуальный портал за пределы нашей вселенной, который можно либо прочувствовать, либо нет, другого не дано. Неудивительно, что попытки отправить зрителя в подобное путешествие можно увидеть у самых разных режиссёров - "Трон", "Стар Трек" 1979-го, "Интерстеллар", даже "Доктор Стрэндж", кажется, чуть ли не каждому кинофантасту хочется отправить зрителя в свой звёздный путь. Не всем дано. Секвенция звёздных врат - кульминация и в том числе аудиальная - на протяжении всего фильма до того под звуки музыки Штрауса планеты выстраиваются в ряд над Землёй, хорал знаменует собой появление Монолитов, напряжённое дыхание человека и раздирающий перепонки однообразный писк отключаемых компьютеров противопоставляют друг другу восприятие двух интеллектов - естественного и искусственного.


И в каком то смысле "Also sprach Zarathustra" как звуковая и эмоциональная кульминация киноленты воспринимается сейчас с особой горькой иронией. Ведь выходит так, что в космическом отношении человек ставший сверхчеловеком, всё ещё всего лишь младенец в этой огромной вселенной. Проблема в том, что даже в 2017-м мы в своём прогрессе далеки и от этого младенца. Одиссея идёт к своему финалу - король возвращается на Итаку - а человек возвращается в лоно своей родной планеты, будучи всё так же ребёнком.

В 1968-м году Стэнли Кубрик отправил зрителя в космос. Спустя 50 лет остаётся благодарить кинотеатры за то, что они позволили и новому поколению, пусть ненадолго, но повторить это путешествие. И надеяться, что будущее, которого не было, когда-нибудь настанет, и мы сможем прикоснуться к звёздам, которые в 1968-м казались на расстоянии вытянутой руки. И тогда 2001й станет прошлым, которого мы достигли. Когда-нибудь.


Битва Пяти воинов: Лига Справедливости Зака Снайдера
Бэтмен
lirik92
Hoping for JusticeCollapse )

Отряд самоубийц
Бэтмен
lirik92
Киновселенная по комиксам компании Ди Си долгое время балансировавшая на грани, когда положительные и отрицательные стороны попеременно перетягивали кинематографическое одеяло на себя, наконец, сделала свой выбор. И ничего хорошего в этом выборе нет.

Видеоигры разумаCollapse )

Терминатор
Джедай
lirik92
Удивительно, что Джим Кэмерон, трижды обновлявший рекорды стоимости в кино, снял свой самый масштабный фильм уже в начале собственной карьеры за копейки. Фильм о решающей битве в войне за выживание всего человечества, которая по воле случая (или судьбы?) превратилась в противостояние одного человека и одной машины, вступивших в схватку за жизнь женщины, которой суждено стать матерью спасителя всего человечества.

Удивительно и то, что в сущности кино представляет собой в первую очередь даже не научно-фантастический боевик, а хоррор о неучтожимом маньяке, машине для убийства, без остановки преследующей собственную цель, как в самых жутких кошмарах. Ирония ситуации в том, что Терминатор модели 101 у Шварценеггера - и есть машина, буквально. При том весь ужас положения в том, что это даже не самостоятельный искусственный разум - вроде ХЭЛ 9000 из "Одиссеи" Кубрика. Модель 101 - для ИИ - то же самое узи или пистолет с лазерным прицелом для самого Терминатора - он лишь орудие, способное думать в пределах одной цели, на которую направлены все его ресурсы. И в этом и безнадёжность положения - там где ХЭЛ развился настолько, что мог испытывать подобие страха, Терминатор каких-либо эмоций лишён совершенно. И во, что бы то ни стало он будет преследовать цель, даже будучи растрелянным, взорваным или сожжёным.
Вообще примечательно, насколько ощущение обречённости начало доминировать в искусстве именно в 1980-е годы, казалось бы, когда Холодная война клонилась к закату: в 1985-м Орсон Скотт Кард напишет историю об уничтожении целой расы, а в 1986-м некто Алан Мур, как катком проедется по жанру супергероики и изменит его навсегда. Так и Кэмерон. Да, через 7 лет Шварценеггер, решивший строить политическую карьеру, станет защитником ребёнка, и сам творец, которому достанется в руки сотня миллионов долларов, поменяет правила игры ("Русские теперь друзья, верно?"). Но не "здесь и сейчас", как говорится в начале киноленты. "Терминатор" полон чувства безнадёжности,  довершаемого филигранным финалом, который назвать хэппи-эндом уже не получается. Впереди грядёт буря, от которой, как и от машины, посланной за Сарой Коннор, спасения нет.

При этом, как и машина в заглавии фильма, Кэмерон максимально рационален, ни одной лишней копейки бюджета не потрачено: его "Терминатор" начисто лишён лишних диалогов или сцен. Каждое ружьё, повешанное в начале, выстреливает (опять же буквально - не столкнись Кайл с полицией - не укради он ружьё - не столкнись он в баре с Терминатором и т.д.), каждый намёк или символ работают на историю или развитие персонажей ("машинам тоже нужна любовь" и Сара диктует номер бара, где находится, именно в ту секунду, когда это слышит Терминатор). Да и саундтрек подобен машине - синтезатор Брэда Фиделя постоянно даёт себя знать, и лишь в невероятно нежной сцене любви, отдаётся такой же чистой и нежной музыке, вариции главной темы.
Вот тут и приходит откровение: при всей своей механичности, "Терминатор" - история любви, пусть обречённой, но любви. Посланный сквозь годы на верную смерть солдат и машина для убийства: внезапно и для одного и для другого - Сара Коннор становится главным смыслом существования. И важнее оказывается жизнь одной женщины, а не иллюзорного человечества, которое само готово себя уничтожить. И как бы ни был хорош и любим даже самим Кэмероном успешный сиквел, такой поэтичности ему уже добиться по воле случае (или судьбы?) не удалось.

Великое кино о великой войне.

Трансформеры 3: Тёмная сторона Луны
Джедай
lirik92
 
 
"Интересы меньшинства ничто перед интересами большинства" (с) - Спок - Сентинел Прайм.... Wait...
 
Как кино, Трансформеры умерли на втором фильме. Но если Месть падших была бессвязной субстанцией, лишь попыткой совместить неудобоваримые фрагменты воедино, то в Тёмной стороне Луны, Михаил Бэй доводит до совершенства понятие киноаттракцион. Конечно, триквел во избежании недопонимания со стороны зрителя по-началу пытается толкать нехитрый сюжет: Сэма кинула одна, подобрала другая, Десептиконы и Автоботы ответственны за Лунную гонку и Чернобыль, но на моменте схватки Оптимуса с Шокуэйвом на территории сеттинга из КолофДьюти становится ясно, что вертеть хотел этот сценарий Бэй. Пришедшие ради искусства, могут запросто удалять себя из кинозала, остальным просьба пристегнуть ремни покрепче.

Кина мы не дождёмся. Всё волшебство осталось в первом фильме, в том магическом моменте, когда Бамблби посылал сигналы своим братьям. Вдоволь наигравшись с бесчисленными цитатами на Стар Трек из уст Сентинела, металлическим оммажем бондовскому Кью, неясно, что забывшим здесь Малковичем и одной большой отсылкой на Файрфлай в лице Алана "Листок на ветру" Тьюдика (сердце гика бьётся всё быстрее), уже во второй половине фильма мистер Бэй сравнивает с землёй всё и вся, ближе к концу видимо уже окончательно слетая с катушек и не отдавая себе отчёта в том, что он творит.

Дроиды гибнут один за другим, куски металла летят во все стороны, стрелки пафоса зашкаливают за все здоровые пределы, взрывы сменяются скрежетом, рушатся здания, гибнут целые планеты, (а негр обязательно вернётся домой!). Увы, куда там - тормозить на такой скорости, Бэй уже попросту не вписывается в сюжетный повороты и вникуда сливает одного антагониста за другим. А зритель выходит из зала всё равно на подкосившихся ногах, пытаясь адаптировать к окружающему миру сетчатку глаза, которую самым бесстыдным образом отымел режиссёр.

Какое там кино. Кино, как искусство, в принципе, загибается при упоминании фамилии Бэя. Но создатель Скалы и Плохих парней только что 
окончательно закрыл тему аттракциона для большого экрана. И в итоге, всё, что остаётся в в пронёсшемся по американским гонкам подсознании, несложное: "хочу ещё!"

"Ты был и всегда будешь моим лучшим другом!" (с) - и всё же Спок - Бамблби